MI JARAGUAL

TICO-107 - Mambos featuring Tito Puente and His Orchestra, Volume 3 - Tito Puente & His Orchestra with Vincentico Valdes (vocals) [1952]. Back cover lists Tico 100-108.

Oye Lo Que Tiene El Mambo

https://www.youtube.com/watch?v=A0iX2Wc49jo

/Nuevo Mambo

https://www.youtube.com/watch?v=uPtCRPc2dqw

/Baile Mi Mambo/

https://www.youtube.com/watch?v=Z5_S_XM1Hac

Drinking Mambo/

https://www.youtube.com/watch?v=N3G1chC9eLk

/Esy

https://www.youtube.com/watch?v=Cd06pzUOVCQ

/Vibe Mambo

https://www.youtube.com/watch?v=y_Isz1JRY2s

/Soy Feliz

https://www.youtube.com/watch?v=mz7xwBfK170

/No Lo Halgo Mas

https://www.youtube.com/watch?v=4RrsmiK0Fwg

TICO-114 - Mambos by Tito Puente and His Orchestra, Volume Four - Tito Puente & His Orchestra, vocals by Vicentico Valdes [1953] First cover, red label. Gold cover with black print.

Tinguaro/

https://www.youtube.com/watch?v=y8SUAiYO3zI

Camina Camarón

https://www.youtube.com/watch?v=k5KhRJJFIwc

/Quire Me Y Veras/

https://www.youtube.com/watch?v=9sW5-_AX9sE

Jumbalato/

https://www.youtube.com/watch?v=MahAsEIINC8

/Mari Juana/

https://www.youtube.com/watch?v=nG2fpFQ8jGQ

Willie and Ray Mambo/

https://www.youtube.com/watch?v=vLNMCY3StLw

Mambo Con Puente/

https://www.youtube.com/watch?v=1fKXyucYvog

Mamey Colorao

https://www.youtube.com/watch?v=7PkKMDd0_Nc

TICO-116 - Mambos by Tito Puente and His Orchestra, Volume Five - Tito Puente & His Orchestra, vocals by Vicentico Valdes [1953] First cover, red label. Pink cover with yellow print.

Guajeo en Dominante/

https://www.youtube.com/watch?v=z6SZ5elnhis

Tatalibaba/

https://www.youtube.com/watch?v=1D-NKshINI4

Por la Mañana/

https://www.youtube.com/watch?v=zWu-Pz4ybEM

Mambiando//

https://www.youtube.com/watch?v=79lNbIzrBBA

Mambo Gallego/

https://www.youtube.com/watch?v=fhAXoLlezBw

Cuban Nightingale/

https://www.youtube.com/watch?v=mzNgknO2GtE

Que Lindo el Mambo/

https://www.youtube.com/watch?v=ceNZi4E1EoA

El Rey Del Timbal

https://www.youtube.com/watch?v=K1pZkaGykIc

RCA-VICTOR LPM 3164 – Mambo on Broadway – Tito Puente [1953]

Ran Kan Kan/

https://www.youtube.com/watch?v=wOeYSKi18T0

Tuxedo Junction/

https://www.youtube.com/watch?v=g3xhFEMZIrI

Donde Estabas Tu/

https://www.youtube.com/watch?v=5JRYX2uPERU

El Baile Del Pinguino/

https://www.youtube.com/watch?v=zRU57LdcFa8

Co-Co Coconut/

https://www.youtube.com/watch?v=oYLcIcmn6lo

Tito Timbero/

https://www.youtube.com/watch?v=Ry9fnRYUzsk

Picadillo/

https://www.youtube.com/watch?v=ouydBBs7pvc

Mi Chiquita Quiere Guarachar

https://www.youtube.com/watch?v=PeEDTwXYuKs

LP-120 - King of the Mambo - Tito Puente & His Orchestra [4/54]

Tropicana/

https://www.youtube.com/watch?v=3T5GR9-t0JM

Mambo Rama/

https://www.youtube.com/watch?v=TaTBpLVOdvI

Caravan Mambo/

https://www.youtube.com/watch?v=VQVjKH17BfA

Mambo Inn//

https://www.youtube.com/watch?v=3IrjoPP4vxI

Mambo Birdland/

https://www.youtube.com/watch?v=Cbg2_9uHLDA

Mambo City

https://www.youtube.com/watch?v=lenxryNUUY8

/Mambo Mist/

https://www.youtube.com/watch?v=fSL7M0rnbmE

Mambo Night

https://www.youtube.com/watch?v=iSPeu8p4etY

LP-124 - Tito Puente at the Vibes - Tito Puente & His Rhythm Quartet [3/54]

Rainfall

/Philadelphia Mambo/

https://www.youtube.com/watch?v=2N45jyhjZ_8

Cool Mambo/

https://www.youtube.com/watch?v=Tbdc95PXEJQ

The Continental/

https://www.youtube.com/watch?v=JHwbUP7DmaE

/The Carioca/

https://www.youtube.com/watch?v=IvyWaBGYSJ0

Temptation/

https://www.youtube.com/watch?v=o_HEyNTn4zM

1626 Madison Avenue/

https://www.youtube.com/watch?v=RBKrBKUjM3A

Autumn Leaves

https://www.youtube.com/watch?v=h8xLdPuu5Bo

LP-128 - Cha Cha Cha - Tito Puente (King of the "Cha Cha Mambo") & His Orchestra [1954]

Baila Mi Cha Cha Cha/

https://www.youtube.com/watch?v=_9xZdakDIIg

Cha Cha Cha/

https://www.youtube.com/watch?v=5khEqSTaekc

Rico Melao/

https://www.youtube.com/watch?v=166WrisX5FI

El Alardoso//

https://www.youtube.com/watch?v=l_J83liOjIQ

Cha Cha Bounce/

https://www.youtube.com/watch?v=lwY2zyntZc4

The Silver Star/

https://www.youtube.com/watch?v=KQmX-zM6bWQ

Los Cinco Sentidos/

https://www.youtube.com/watch?v=Iy6c95GZsco

La Engañadora

LP-130 - Cha Cha Cha [Volume 2] - Tito Puente (King of the "Cha Cha Mambo") & His Orchestra [1955]

Adele/

The Man From Jamaica/

Cha Cha Mambo

/Listen To My Cha Cha Cha/

/Almendra Cha Cha Cha/

Take It Easy Cha Cha Cha/

Mambo Con Cha Cha Cha/

Let's Swing

LP-131 - Mambo's [Volume 8] - Tito Puente ("King of the Cha Cha Mambo") & His Orchestra [1955]

Ran Kan Kan/

Autumn in Rome/

Mambo with Me/

Happy Heart/

/Mambo Tipico/

Mambo Lenko/

Mambo Rumbon/

Co Co My My

LP-134 - Cha Cha Cha [Volume 3] - Tito Puente (King of the "Cha Cha Mambo") & His Orchestra [1955]

Cha Cha Cha For Lovers

/Keep In Tempo/

Carolina/Enjoy My Cha Cha Cha/

/Having A Ball/Hot Tamales/

The Knockout/

Prelude To Rhythm

Carlos Valdés Galán nació el 4 de noviembre de 1926, hijo de Carlos Valdés Cuesta y Juana Galán. El joven Carlos creció en el distrito de clase trabajadora de Los Sitios en La Habana. Patato comenzó a tocar congas en un conjunto dirigido por Remberto Becker en 1943. Más tarde toco un tiempo en el Conjunto Azul de Chano Pozo. Su primer contrato importante llegó en 1946, cuando se le pidió unirse a la Sonora Matancera. Fue en este momento que Armando Peraza del Conjunto Kubavana sugirió al líder de Kubavana, Alberto Ruiz, que Patato sea traído como el conguero para que Armando pudiera concentrarse en tocar bongos y otra percusión. Juntos, Patato y Armando constituyeron una formidable máquina rítmica. Les dejo un tema de esa época de Patato y Armando Peraza Juntos en el Conjunto Kuvavana.

Una historia interesante contada por Patato dice que Miguelito Valdés buscó persuadir a él para que viaje a los Estados Unidos, pero el padre de Patato no permitió el viaje a causa de su edad, joven todavía. Entonces Miguelito Valdés llevo un conguero diferente con él . Y así fue como el "sustituto" de Patato, Chano Pozo, estaba en Nueva York cuando Dizzy Gillespie decidió incorporar conga en el sonido de su orquesta de bebop. Osea Patato podría haber sido el conguero de Dizzy Gillespie y la historia habría sido otra. Patato se quedó en Cuba, donde se unió a un nuevo grupo de rápido crecimiento, el Conjunto Casino. De la anoche a la mañana canciones de Conjunto Casino comenzaron a ser éxito en Cuba, a menudo arregladas por el Niño Rivera, tal es el caso de Sun Sun Babae 1951 (Compuesto por Rogelio Martinez) .

Otro tema de la epoca de Patato con el Conjunto Casino, donde Patato hace gala de su destreza en el instrumento.

En 1952, el conjunto Casino viajó a la ciudad de Nueva York para un compromiso de tres semanas, esta fue la primera visita de Patato a los Estados Unidos. Donde tuvo contacto con expatriados músicos cubanos como Mongo Santamaria. Patato en esta época lideró el camino en la introducción de llaves de metal ajustables para las congas, con el fin de poder afinarlas a varias tonalidades. Hasta que Patato popularizó el nuevo estilo, los percusionistas de conga, por ejemplo, Chano Pozo, Mongo Santamaría y otros, había usado congas con las pieles clavadas en la cabeza del tambor. Con la ayuda de Armando Peraza y Mongo Santamaría, Patato Valdés llegó a Nueva York en 1954. Patato se sumergió en una variedad de actividades musicales. Tocó en grupos de jazz latino, como Kenny Dorham y Art Blakey: En esos años también actuó de vez en cuando con Tito Puente, y luego se unió a la banda Machito de 1956 a 1958. En ese tiempo grabo su primer Album de Jazz latino en EEUU con Kenny Dorham Afro-Cuban (Blue Note, 1955). Ya había grabado uno antes con Mongo Santamaría llamado Drum and Chants (Vaya 1954). Donde toca tambores bata, un álbum totalmente dedicado a la santeria. Grabó con Art Blakey Orgy in Rhythm (Blue Note, 1957), dos álbumes con tito puente Puente in Percussion (Tico, 1956), Top Percussion (RCA Victor, 1958) y uno Con machito Kenya (Roulette, 1958). Les dejo el tema Afrodisia del álbum Afro Cuban de Kenny Dorham donde participo Patato.

En 1958, Patato Valdés se asoció con el flautista Herbie Mann, con quien trabajaría durante los próximos nueve años, hasta 1967. Con Herbie Mann, Patato grabó unos 17 álbumes, entre los mas destacados tenemos a Live at Newport en 1963 y el Flautista! Donde Herbie Mann se volcó al jazz latino. Patato tenía carta blanca para seleccionar y jugar una amplia variedad de ritmos y tambores, sobre los cuales Herbie Mann puso su flauta. El carácter de estas sesiones fueron de total improvisación que fueron capturadas vívidamente en las canciones como "Todos Locos", "Cuban ‘potato’ chips" y la versión de "Caravana" de Juan Tizol, en el álbum el Flautista. Los dejo con el tema Todos Locos del álbum el flautista de 1959.

Apreciemos la versión de Caravana por Herbie Mann en el mismo álbum el flautista em compañia de Patato.

Mientras Patato tocaba con Herbie Mann entre los años 58 y 67, Patato tuvo tiempo de grabar con Tito Puente y Willie Bobo. Con tito puente grabo el álbum Tambó (RCA Victor, 1960). Toco las congas para Willie Bobo en dos álbumes de coleccionistas: Uno Dos Tres 1•2•3 (Verve, 1966) y Juicy (Verve, 1967). Los dejo con el tema Felicidad del album Juicy.

Apareció en el álbum Soul Burst de 1966 de Cal Tjader, que incluía probablemente la primera versión de la famosa "Descarga cubana" de Cachao por un grupo de jazz estadounidense. También grabó en el period del 58-67 con lo siguientes artistas.

Dizzy Gillespie The Ebullient Mr. Gillespie (Verve, 1959) Have Trumpet, Will Excite! (Verve, 1959)

Quincy Jones Quincy Plays for Pussycats (Mercury, 1959-65 [1965])

Al Jazzbo Collins Presents Swinging At The Opera (Everest, 1960)

Max Roach Percussion Bitter Sweet (Impulse!, 1961)

Orchestre Keur Samba Une soirée a Keur Samba (BAM, 1961)

Johnny Griffin & Matthew Gee Soul Groove (Atlantic, 1963)

Grant Green (The Latin Bit (Blue Note, 1963)).

Charlie Rouse Bossa Nova Bacchanal (Blue Note, 1963)

Ben Tucker Baby, You Should Know It (Ava, 1963)

Sonny Stitt Stitt Goes Latin (Roost, 1963)

Dave Pike Manhattan Latin (Decca, 1964)

Johnny Lytle Swingin' at the Gate (Pacific Jazz, 1967)

Les dejo el tema de Descarga Cubana..por Cat Tjader y la participación de Patato

De la larga lista de grabaciones en esta época 58-67, apreciemos el tema Aphrodite del álbum Dave Pike Manhattan Latin (Decca, 1964) .

Desde el momento de su llegada a Nueva York en 1954, Patato y algunos amigos tocaban rumbas callejeras en el Central Park de Nueva York y otros lugares de vez en cuando. Los que participaron incluirían Héctor Cadavieco, Mario Cadavieco, Eugenio Arango, Juan Dreke y Tony Mayarí. Estas improvisadas sesiones eventualmente convertirse en la obra maestra de Patato y Totico. Lanzado en 1968, el álbum presentaba en las cogas a Patato y otros dos percusionistas notables, Virgilio Martí y Papaíto; El canto de Totico (Eugenio Arango); la voz Abakuá de Juan Dreke; el bajo de Cachao López; y el tres de Arsenio Rodríguez. Patato y Totico es la única grabación que reunió a tres maestros cubanos Patato, Cachao y Arsenio Rodríguez. Los dejo con el tema el Callejon del album 1968, Patato y Totico, recuerden Bajo de Cachao, tres Arsenio Rodriguez, y en las Congas Patato.

Referencias:

From Afro-Cuban Rhythms to Latin Jazz, by Raul A. Fernandez, UNIVERSITY OF CALIFORNIA PRESS, Berkeley Los Angeles London.

Site: https://en.wikipedia.org/wiki/Carlos_%22Patato%22_Valdes

27 sept 2012

RETROSPECTIVA

Ha transcurrido casi año y medio en tierras extranjeras y Juan siente que ha tocado fondo, parece ser que la noche será larga como las anteriores, pensó. Sentado frente a su computador Juan, se dice así mismo en voz baja- ¡estoy consumido frente a un sentimiento absurdo!, ese mismo que el denigraba y teorizaba años atrás, entendiendo, por ejemplo, que el amor a primera vista no era posible, que ese sentimiento llamado amor solo era producto de la misma costumbre que solo puede ser construido con el tiempo así como la mayoría de las sin razones de la humanidad, como la misma moral. Ese mismo sin sabor lo detenía en instantes a extraerse, y repensar nuevamente en aquella lógica que carecía de total sentido y que antes pregonaba con toda seguridad, esa misma contrariedad le recordaba una canción que desencadenaba más su aflicción “la consciencia me dice lalalala y el corazón me dice lalalala”, de inmediato borraba ese pensamiento para concentrarse en otra cosa que le generara tranquilidad.

Así pasaban los minutos y cansado de luchar con esa sensación decide en ese momento hacer algo que jamás había pasado por su cabeza sentarse a escribir lo que sentía. Juan había rasguñado la escritura pero siempre sobre textos técnicos y uno que otro ensayo político, pero ¿escribir lo que siento? se dijo- ¡esto ya es una estupidez!. Sin embargo, sabía que no tenía otra elección, se inclino hacia su computadora y coloco las manos sobre el teclado, respiro profundamente y se dejo llevar por el instinto, lentamente teclea su primera frase: pareciera que ya no tiene sentido. Juan se detiene y mira esa primera expresión y piensa - ¿como algo absurdo puede derrumbarlo todo?- y continúa escribiendo: las horas y los días pasan, caminando, viniendo, los ciclos se vuelven muy cortos, se siente el día a día, vienen y van, inercia mecanicista nada de creatividad e interés, no pueden fluir. En este punto lee completamente lo que había escrito, una y otra vez, y con aquel descontento decide borrarlo y comienza de nuevo: El reloj marca más tajante el tiempo, convertido en un enemigo que va atizando cada vez más la tortura, no se detiene pero tampoco anda, se siente el segundo en cada respiro. Nuevamente lee todo, una y otra vez, y dice - esto es increíble- borra todo de nuevo para hacerlo una vez más y escribe: Se puede escapar de la dictadura del tiempo pero siempre vuelve implacable. En el limbo una línea entre en la consciencia y la inconsciencia, entre el cool y el bob, en la cuerda floja de la vida. En un destello de rabia borra todo aquello y habla en voz alta - ¡es increíble que en ninguna de estas frases haya podido mencionarla a ella!- para tranquilizarse Juan se recuesta en su silla y se lleva las manos a la cabeza, y luego piensa- mejor lo hare en otra oportunidad- toma el mismo archivo de su computadora y lo guarda en blanco con el nombre “todo es posible”.

En un intento de remediar su frustración en esa madrugada por el afán de tratar de escribir poesía Juan prefiere volver a leer una vez mas aquel viejo ensayo político que algún tiempo atrás escribió y del cual sentía orgullo por lograr congeniar su tecnicismo con su sensibilidad política, aquel llamado “hay que romper el equilibrio”. Busca rápidamente en su computadora y ubica ese ensayo, y comienza a leer en voz alta el primer párrafo: La derecha ve imposible la desaparición de la pobreza ya que la considera algo necesario que mantiene el equilibrio artificial entre los explotadores y los explotados. Tal equilibrio es la base fundamental del capitalismo, generar pobreza para generar riqueza, y generar riqueza para generar pobreza. No había terminado de leer el primer párrafo y Juan piensa, como estas ideas habían cedido terreno en su cabeza en los últimos meses y que lamentablemente no eran signos de vejez, cansancio o des-convencimiento sino que había dejado de lado su vehemencia y pasión por el debate político para entrar inconscientemente en un terreno de diplomática neutralidad. A pesar, de que el concepto de neutralidad en sus adentros no podía existir simplemente porque era un convencido de que la política se movía solo por intereses inescrutablemente subjetivos e hipócritas.

Para Juan en política se interpreta como nocivo todo aquello que afecta los intereses de un grupo o sistema y bueno lo que mantiene y perduran las bases, así acudía a un argumento pre elaborado que decía, “nadie a ciencia cierta tiene razones valederas, para discriminar entre lo bueno y lo malo, solo tiene intereses, ¿intereses? ¡sí! ese mismo sentimiento egoísta que solo incita a buscar el provecho”, de esa forma siempre apelaba a defender su hipocresía. No obstante, todo ese entramado de ideas había sido dejado de lado por aquella pregunta surgida de una bendita canción que remarcaba de vez en cuando en su mente ¿qué saben Fidel y Clinton del amor?.

Al terminar de leer esa última oración de su ensayo: “socializar el capitalismo no es lo mismo que sustituirlo por el socialismo”, intempestivamente comienza a sonar esa misma música que le venía dando vueltas en la cabeza hacia varios días y que no paraba de escuchar, como una costumbre viciosa que realizaba quizás para alimentar su espíritu o para destruirlo, esa canción que le mostraba posiblemente una premonición del inicio de una decepción o el final de una ilusión.

La música en Juan lo era todo, funcionaba al ritmo de ella, lo acompañaba a todos lados y la escuchaba según sus variaciones, quizás para refugiarse y ocultarse en ella.

Al inicio un sonido de una guitarra con una pulsación incesante, como haciendo un llamado ¿a quién sabe dónde?, y de inmediato la primera estrofa “ojala que las hojas no te toquen el cuerpo cuando caigan para que no las puedas convertir en cristal” era inevitable para Juan quedar absorto y con la mirada perdida al escuchar eso, y de repente otra estrofa “ojala que la tierra no te bese los pasos”, le recordaban irremediablemente la dureza, insensibilidad y soberbia de ella pero Juan prefería no pensar y abundar en adjetivos de ese evidente culto a su persona.

Y ahí la parte que generaba más desazón, insospechadamente por un deseo indeseado o de un indeseado deseo, en su delirio por alejarse lo más pronto posible: “ojala que pase algo que te borre de pronto”. Al dar Juan un paso a un nuevo intento así como el necio: acaso “para buscar un rinconcito en sus altares, y seguir jugando a algo perdido” el “ojala” comenzó a surgir en él, como una voz silenciosa que necesitaba gritar, dejando atrás a “sin tu cariño”, para “pasar a llorar por verla morir”.

Después de esa música asfixiante Juan entra en una catarsis final a la que había escapado toda la noche, pero a la que debía llegar, y se pregunta así mismo ¿dónde estará el origen del mal?, ¡si esto es una enfermedad debe tener una cura!, era su último intento por no desfallecer y comienza hablar con su yo en la búsqueda de una respuesta que posiblemente nunca hallaría.

¿Será ese primer encuentro inesperado? que me lleno de ansiedad, como a un adolecente en su primera cita, ese encuentro sin ninguna intensión real, que solo fueron dejadas al pensamiento y difuminadas por la paciencia pero expresadas con sinceridad. Ese mismo encuentro lleno de confusión que no necesitaba ser una reivindicación porque nunca existió una mala interpretación, así se haya exteriorizado cobardemente lo contrario. Encuentro que siempre fue un grave error.

¿Serán aquellas conversaciones sin rostro? conversaciones que alimentaron una llama que nunca se debió encender, conversaciones matizadas con caritas y risas congeladas, conversaciones superficiales, limitadas por el espacio y el tiempo que nunca tuvieron sentido, ya que creo que hablaba con un alter ego que no pertenecía a este mundo y si pertenecía nunca intersecto con la realidad, con mi realidad. Una cosa era hablar con las letras y otra muy diferente con la de carne y hueso, y más lamentable aun es que este mismo insomnio que sufro ahora fue el mismo que me hizo hablar con las letras, por primera vez.

¿Será el tiempo? que me sometió a tanto mirar, oler y escuchar pero nunca actuar.

¿Será la vida? que ha querido darme tres males y no contento con ello a agregado uno más.

O simplemente fue ella, esa mujer innombrable que ha querido “perder mi forma de amar”.

Por fin el cuerpo de Juan pudo dar paso a su sueño, cansado de tanto pensar se acuesta y comienza a reflejar en su mente esa imagen tranquilizadora que pensaba de vez en cuando y que la repetía una y otra vez para entrar más rápidamente en esa anestesia de la vida que es dormir; y era aquella donde veía un cielo en llamas interrumpido por meteoritos entrando a la tierra y en la cual pensaba: “si Dios en su ineptitud sigue jugando al escondido, por lo menos que venga la naturaleza y le dé una escarmiento a la humanidad”.

10 jul 2009

PUERTO CANDELARIA, KOLOMBIAN JAZZ

Este album es el primero de una serie de piezas musicales que le vengo a brindar, en el espectro de Jazz y jazz fusion Colombiano. Es una pena tener que decir que este tipo de agrupaciones Colombianas son completamente desconocidas en nuestro medio, a pesar de las calidades musicales que ellas poseen, las cuales son muy superiores a cualquiera de las que nosotros nos encotramos comumente a escuchar, que no quiero entrar a referirme a ninguna, ustedes las conocen mejor que yo. Tambien debo decir que estas agrupaciones que voy a presentar tienen un matiz importantisimo que es el de darle evolucion y no involucion, a la musica tradicional colombiana, ya que realizan unas piezas de fusion o emsamble de jazz con ritmos tradionales de Colombia pero dentro de un estricto respecto de la cadencia de los diferentes ritmos y lo mas importante introducen una calidad en la interpretacion que complace a los oidos mas selectos. En este aparte debo decir que las fusiones y la continua busqueda de nuevas sonoridades es importantisimo para el desarrolo de la musica. La musica es como el agua no se puede detener, pero en esta busqueda, el afan comercialista nos lleva a retrocesos y no a avances, tales el caso de esa musica que estadarizo como musica desechable, por que se usa un mes y se deja olvidada como los zapatos viejos ,ustedes seran conscientes de saber a que musica me refiero.

La musica tradicional Colombiana debe evolucionar y entrar en el imaginario mundial y no quedar relegada a ese oscuro nombre de Folklor.

La primera agrupacion que les quiero mostrar es Puerto Candelaria considerada la mejor banda de jazz fusion de Colombia. Este album fue el primer trabajo de Jazz acustico grabado en Colombia y el segundo trabajo de jazz grabado en Medellin. Este disco fue reconocido por la revista Semana como la mejor produccion de jazz en el año de 2002.

01 La vaca loca
02 Amanecer
03 Joselito
04 Cuento andino
05 Proceso : Chucu-Chucu
06 Aqua
07 Radio corazon
08 El merecumbe
09 1998
10 Suspiro
11 Ima
12 No e'facil caballero

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BOBBY MATOS- MAMBO JAZZ

Bobby Matos and John Santos Mambo Jazz.Grabado entre el 11 y el 14 de Agosto del año 2000, salió a la venta el 24 de Abril del año 2001, es uno de esos pocos duetos de Jazz Latino en los que se combinan este par de extraordinarios percusionistas. Son figuras del Jazz Latino de Nueva York y lideres de sus bandas. Mambo Jazz es uno de los más interesantes albumes de duetos de Jazz Latino en esta era.
Espero lo disfruten.

01 - Entrada (Agogo Y Agbe)
02 - Caminando.
03 - Mambo Mona Mix X
04 - I Don't Speak Spanish
05 - Nueva Diana
06 - Oye Mi Querida
07 - Ya Se Ve
08 - Cachao
09 - Salida (Pa' Cafe Borinquen).

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30 may 2009

COLLAGE AFRO CUBAN LATIN JAZZ

Vengo con otro album exclusivo, de Bobby matos. Tremendo! percusionista, timbalero de Nueva York y descendencia judia.

Este album es para disfrutarlo por mi JARAGUAL.

01 herencia.
02 groovin.
03 Guiro Elegua.
04 the creator has a master plan.
05 bembe the promised land.
06 traicion.
07 cuidado.
08 fayry tales.
09 Naxed city theme.
10 afro cubismo.

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18 abr 2009

SINCOPA JAZZ BAND

Para esta ocasion traigo algo especial. Una agrupacion Colombiana de Bucaramanga-Santander y especificamente de la Universidad Industrial de Santander, la cual es dirigida por un profesor de la escuela de musica de la misma universidad, Janusz Kopytko. La agrupacion se caracteriza por tener un formato, estilo Jazz tradicional (swing), pero esta, a su vez, logra tambien interpretar canciones del folclor Colombiano, sin salirse del estilo del viejo Jazz y respetando la ritmica de las diferentes canciones Colombianas, algo unico en su especie. Este album es necesario rumiarlo.

01 Santa Marta
02 Careless loveblues
03 señora bucaramanga
04 muscrat ramble.wma
05 the basin street blues
06 pueblito viejo
07 running wild
08 la ruana
09 corrine
10 hight society
11 mi buenaventura
12 violet bell
13 navidad negra
14 when the saints go marching in

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15 mar 2009

MONGO SANTAMARIA MAMBO MONGO

Vuelvo nuevamente con un album de unos de mis musicos preferidos, Mongo Santamaria: y el album Mambo Mongo. Este musico de descendencia cubana, hizo parte de la Fania All Star, en el concierto que se realizo en Yankee Stadium, donde toco la legendaria cancion Conga y Bongo, Un duelo de congas con Ray Barreto. En ese concierto el contrato que se hizo con el estadio era que las personas debian permanecer en las gradas, pero cuando empezo a tocar la Fania con la mencionada cancion, la gente no aguanto y se volco a la grama, el extasis de la musica invadio a todos los espectadores, era una locura colectiva, que inundaba al Yankee Stadium en ese momento, la gente se subio a la tarima a bailar, los tragos y la salsa desbordan estas emociones!.En plena cancion, los organizadores pedian al director de la Fania Jhonny Pacheco que detuviera el concierto, pero este sin hacer caso alguno logro terminar Conga y Bongo. Luego, la Fania en una jugada comercial saco dos Albumnes, del concierto del yankee stadium, donde solo habian tocado una sola canción (Conga y Bongo), las demas la realizaron en un concierto en puerto rico en el Roberto Clemente. Como anotacion una de las canciones cantada por Hector Lavoe que aparece en estos albumnes que es Mi Gente, menciona al estadio Roberto Clemente de Puerto Rico, se puede decir que hector la "cago". Esta es una de las tantas de anecdotas que encontramos en el devenir de la musica antillana.

Para terminar quiero decir que Mongo Santa Maria a pesar que pertencecio a ese Boom salsero de los años 70, su agrupacion nunca interpreto salsa, su linea fue siempre fue el Latin Jazz o Afrocuban Jazz, como quieran llamarlo. Me atrevo a decir, que el le logro ver los todos los colores al arco iris y no ese monocromatico blanco y negro que da salsa.

1. Dark Before the Dawn
2. Caribbean Sunrise
3. Mambo Mongo
4. Ninos del Mundo
5. Cali
6. Are They Only Dreams
7. Cuco y Olga
8. Azteca
9. Mogolla

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1 mar 2009

LOS CORRALEROS DE MAJAGUAL TOCANDO SALSA DURA

Aqui les presento dos temas de la agrupacion sabanera de Sincelejo Sucre (Colombia). El Mondongo y Don Eliseo en ritmo de salsa. Esta agrupacion no precisamente tocaba salsa en su tiempo, ni vallenato como lo quieren hacer ver los musicologos Vallenatos del Cesar ("Corronchos") , llamandolo "Vallenato Sabanero", simplemente por el hecho que utilizaban como instrumento la Acordeon, desconociendo los verdaderos aires de la musica interpretada por estos, como son: El porro (todas sus derivaciones), El fandango, la cumbia etc.Se entiende entonces, que por el hecho que se introcuzca acordeon a la musica no es precisamente Vallenata, esto alberga la duda, si realmente la musica de acordeon es exclusivamente de Cesar y no de toda la Costa Caribe Colombiana.

Los temas interpretado en salsa por los corraleros de majagual son soberbios los cuales contienen descargas de timbal, solos de piano, trombom y acordeon — son bien ejecutados. Los Corraleros cambian su estilo tradicional para pasar a los sonido de vanguardia de la música antillana, —que era el que estaba en moda para aquel momento. En los temas dan una cátedra en todos los instrumentos. Vale pena escuchar los solos de acordeón, que es algo inedito en ritmo de salsa.

Mondongo

Don Eliseo

28 feb 2009

CHARANGA CHANGO BOBBY MATOS

Directamente desde Nueva York traemos ahora a Bobby Matos, este album es tremendo recomendado por MI JARAGUAL, especialmente el tema alma latina. Este tema originalmente es interpretado en dos partes en el album; MI JARAGUAL se tomo el trabajo de pegarlas, y la puedes escuchar en el reproductor.

Temas

1 Nadie baila como yo.
2 Poem for cachao
3 Mi alma latina
4 Chango charanga
5 Oye mi querida
6 Kimbisia
7 Madrigal motivos de jazz
8 Cuando baila ramon
9 Sirvelake songo
10 Mi alma latina (parte II)
11 Return to spanish harlem

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Alma Latina (pegado).

17 feb 2009

DREAMER ELIANE ELIAS

Eliane Elias es la elegancia y la sutileza en el Jazz, una pianista tremendamente versatil, capaz de enfrentarse tanto a la musica clasica como al Jazz mas ortodoxo. A los 17 años ya era pianista de Toquino, Viniciuos de Moraes y Jobim precursores de la Bossa Nova. "Pasar la vida y nunca haber escuchado Bossa Nova es como nunca haber vivido".

01 Call Me.
02 Baubles, Bangles and Beads.
03 Photograph (Fotografia)
04 Movin' Me On
05 So Nice (Samba de Verão)
06 That's All
07 Tangerine
08 Dreamer (Vivo Sonhando)
09 Time Alone
10 Doralice
11 A House Is Not A Home
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6 dic 2008

OCHIMINI FRANCISCO AGUABELLA

En la busqueda de referenciar a este musico con el fin de presentarlo de manera formal en el blog. Lo normal es dar detalle de donde es?, y cosas que ameriten la calidad del musico. En esta busqueda me tope con una frase que al leerla dije, para que busco mas.

AGUABELLA ES EL JHON COLTRANE DE LAS CONGAS
Dizzy Guillespie.

No necesita mas descripcion. Bueno para entender esta frase se necesita primero escuchar a Jhon Coltrane y ahi si sabras a que se refiere.

1. Ochimini

2. Funky Cha

3. Love For Sale

4. Nuestra Era

5. OBA

6. Tumbaito

7. Guajira Candela

8. Makin' Whoopee

9. Te Olvide

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16 nov 2008

CONGA BLUE

Conga blue es un album de Poncho Sanchez como homenaje al gran Mongo Santa Maria.

Personal

Poncho Sanchez congas & percusion, David Torres piano y director musical, Ramon Banda timbales & percusion, Tony Banda bajo & percusion, Jose "Papo" Rodriguez bongos & percusion, Alex Henderson trombon, Scott, Martin saxofon tenor, alto y baritono & flauta, Stan Martin trompeta y flugelhorn . Con el invitado especial :Mongo Santamaria congas (en los tracks 2, 4, 7-9).

Tema
1. Black Stockings
6. Manila
2. Bésame Mama
7. Watermelon Man
3. Mambo De Cuco
8. Happy Now
4. Conga Blue
9. Mon Pa Mon Po
5. Dulce Amor
10. Para Tí

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RUMBA PARA MONK

Esta es una de mis ultimas adquisiciones, y aqui te lo traigo completamente gratis, espero que al bajarlo dejes los agradecimientos, ahi te va por sonero, exclusivo de MI JARAGUAL.

Rumba para Monk es el disco donde se demuestra que el Jazz y la musica afrocubana vienen del mismo padre "Africa¡".

Músicos:
Jerry González: trompeta, flugelhorn. congas, chekeré, campana, güiro Steve Berríos: batería, batá, timbales, claves, chekeré, campana Andy González: bajo Carter Jefferson: saxo tenor Larry Willis: piano

Temas:
1. Monk's Mood

2. Bye-Ya

3. Nutty

4. Little Rootie Tootie

5. Misterioso

6. Ugly Beauty

7. Reflections

8. Jackie-Ing

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14 nov 2008

VIVE JAZZ

Piano que vibra y no para de sazonar, viento metal que grita como el aire en humedal, trompetazos que van y van gran sonido una vez más para escuchar, así te veo decadente melodía de jazz tan dura como el viejo mar.

Esa canción que mi mente no para de revolear, aquella flauta que como mi vida no deja de cambiar, así te veo jazz como lo mas paralelo a mi arte, aunque con el tiempo colega tuyo me hecho jamás dejare de adorarte, eres quien me garantiza un vuelo al cielo con esa descontrolada ráfaga de notas que van a la alegría pero sutilmente a la locura.

Jazz como el mismo que desnuda mi alma y me pone a disfrutar. Mucha gente no te quiere pobres ignorantes que no le entienden pues yo te creo jazz en ese mensaje tan elegante, en esa inspiración que siento al escucharte, esa que en este momento puede regalarte plasmada en este papel hecho arte.

Jazz te vivo con intensidad como si fueras un sentimiento, como ese irrúmpete saxofón que dijo basta y de repente empezó a improvisar.

Te camino con mucha fuerza vivo y muero en cada nota que sale de tu andar, en cada estruendoso cambio de tonalidad, en lo rápido que puede ser que como anonado me podrías dejar, tan elegante pero a la vez tan bestial.

Revienta se se re, dosifica se se do, pero tu esplendido sonido como el sol siempre me deja sin desazón.

Siempre estas ahí a veces sutil a veces fuerte pero te entiendo que siempre feliz quieres verme, falaciamente creo en los demás que no dejan su mal pregonar, eso no me va a engañar, veo después a otra gente que no te adora pero que al menos se digna a respetarte.

Me veo a mi y presiento que mas que música te has vuelto como aquel juguete de ensueño, como la expresión mas caribe en todo momento.

Cuando mi alma se amarga no pongo la cara larga solo en ti pienso en la delicia que revienta y se calma, jazz que me inspira con esa sabrosura de calma pero a la vez con el son, el ritmo y el eterno sabor que vive en los mas profundos latidos de mi corazón, eso quiero que siempre hagas para que jamás se acabe este gran amor.

Vive jazz, Sonido isleño